程然正在誌屋上海呈现的展览“万物共感”以其两部重要影像作品《L15a0》(2024)与《EMPATHY》(2022)为核心,探讨物质性与感知的关系,以非线性、流动的时空与文化脉络带领观者进入当代人感知与存在境遇的奇特场域。展览从“物”的关照到对“离”的重新理解,直至“荒诞”与“流动”交织,转译屈原“路漫漫其修远兮”的悲怆为当代存在主义的反思:在一个日益流动且碎片化的时代,个人的身份与意义何以安置?
2025年的中国艺术机构继续游走在连接国际、本土与地方的流动站点。一方面,经由长时筹备与策划的大型双年展、研究型群展与引进及合作展持续反映当代艺术、社会与自然之间的焦点话题,并为国内观众带来享誉国际的艺术家们具有代表性的创作;另一方面,跨越代际、地区的艺术家个展以详实的个案方式,追索独具个性的实践者们眼手中所投射出的世界,并通过详实的梳理与线性回顾,展示出他们鲜活亦持久的创作生命力。
2025年伊始,《艺术新闻》编辑部从全球艺术机构已公布的展览计划中挑选20档展览,它们都以各自的方式折射着社会之像,传递其历史性和时代关切。生态、去殖民、原住民、女性与人工智能等议题在新的一年得到了愈加深入的讨论,展现出艺术创作作为评论、展览作为思想平台的价值。
贾煜,从小在青海玉树长大,离开家乡后,儿时的回忆一直召唤着他重返故土。从2003年开始,他开始往返于玉树与工作地西宁,拿着相机走进藏区,拍摄了大量康巴藏族的家庭合影和生活照。2020年之后,作为某种情感回馈,他找到那些曾经拍摄过的牧民,把照片还给他们,并在征得同意后录下了他们拿到照片的时刻。为了感谢这位“陌生人”留下的照片,牧民们常常回赠给他糌粑、酥油、牦牛绳、药材等作为礼物。
从2023年11月UCCA尤伦斯当代艺术中心宣布2024年的展览计划起,比利时艺术家吕克·图伊曼斯(Luc Tuymans)的大型回顾型个展就备受期待。他的创作通过画册、网络图片早已被中国艺术界所熟知,但直至这场汇集了艺术家近半个世纪间所创作的87件作品、共100幅画作的大型研究性展览落地,来自中国的的观众才得以回归线下,去直面经由系统性梳理的原作呈现。
在新年来临之际,《艺术新闻》特别推荐世界范围内15座值得期待的新开博物馆与美术馆,这些即将于2025年揭幕的艺术机构来自不同大洲与地区,印度、泰国、中东、日本、巴黎、纽约……这些新开博物馆和美术馆展示了不同城市城市更新的切片,也反映了正在崛起的新兴艺术场域在艺术建设方面的愿景与行动。
回望即将落幕的2024年,全球经济下行带来的信心不足、巴以冲突与俄乌战争等地区动荡也给艺术界带来了冲击。当“重返现场”的渴盼已经重归现实,艺术机构的年度展览和项目看似回到常态,但内在的问题与冲突却再次涌动。离散、编织、回流、游牧、再生……这些动词构成了《艺术新闻》的2024年。在三月以“The Art Journal”之名重新出发的《艺术新闻》,在始终关注和书写国内艺术现场的同时,也将目光也投注于东南亚、中东、韩国等艺术新兴地区的变动,并深度关注离散华人艺术家群体和回流中的新生代艺术家;既重新观察纤维艺术再次“被看见”的历程,也对我们与AI共处的现实与未来展开想象。以“处处都是外人”为题的第60届威尼斯双年展激起了对“身份政治”介入艺术的质疑和讨论,艺术市场版图的扩张和业绩下滑的两极表现也带来不少迷思。