作为凭借电影、电视、音乐、流行文化在过去的30年里跻身世界文化软实力前列的国家，韩国打造的以“K—”开头的各类文化产品也在全球持续输出，而“K-Art”这一词条所代指的韩国艺术作为新受到国际关注的领域也在迅速发展。从在国际艺术世界中同样掀起“韩流”的韩国艺术家，到鼎力支持他们的国家及企业赞助；从当地数量傲人的私人美术馆和基金会，到国家政策支持下发展的多样的国立机构和艺术文化基金；从民间自发的艺术家和策展人团体，到非营利组织与替代性空间；从不同规模的各类画廊，到近年发展迅速的国际艺博会；从首尔到光州、釜山甚至济州岛，韩国当代艺术生态近年展现出蓬勃、多元发展的旺盛生命力。2022年，首届弗里兹首尔艺博会（Frieze Seoul）的开启为这座城市的艺术现场聚焦了更多国际目光，也联动起画廊、艺术机构与艺术活动，逐渐形成首尔艺术周。根据韩国文化体育观光部的数据，随着国际画廊的涌入以及弗里兹艺博会的到来，韩国的艺术市场规模在该年达到了1万亿韩元（约合7.82亿美元）。

2023年全球艺术市场增长放缓的大趋势，并没有阻碍Art Basel于巴黎的第三届展会扩张。经过前两年以艺+巴黎（Paris + par Art Basel）为名的尝试，2024年艺博会正式更名为“巴塞尔艺术展巴黎展会”（Art Basel Paris，以下简称巴黎巴塞尔），于10月16-20日（16-17日贵宾预展，18-20日公众开放时段）在修缮完毕的巴黎大皇宫（Grand Palais）举办。
新名称强化了展会品牌的全球统一性，新空间广纳国际画廊与合作方。巴黎巴塞尔在提升展会国际化的同时，致力于深化本地连结并巩固巴黎艺术之都的形象。一方面，艺博会与市政府等机构在十个城市地标开设免费公共活动，另一方面，结合城市内重要机构正在呈现的展览，艺博会的众多参展商们均聚焦于超现实主义与贫穷艺术创作。

2024年第12届德国国家美术馆奖（Preis der Nationalgalerie）首次同时颁发给四位活跃在柏林的艺术家，其中，潘岱静为首次获得此奖的中国艺术家。同年间，她于慕尼黑艺术之家（Haus der Kunst）举办个展“Mute”，新作《After Fugue》目前正在汉堡火车站当代艺术博物馆（Hamburger Bahnhof-Museum für Gegenwart-Berlin）国家美术馆奖联合展览中展出。本月，香港M+视觉文化博物馆宣布潘岱静入围第三届希克奖（Sigg Prize)，将于2025年9月在M+“希克奖2025”展览中展出其作品。

10月9日，蓬皮杜艺术中心（Centre Pompidou）与上海西岸美术馆联合举办、香奈儿（CHANEL）特别支持的群展“目：中国境象”（目 Chine, une nouvelle génération d’artistes）正式开幕。展览由蓬皮杜中心新媒体部策展人菲利普·贝蒂内利（Philippe Bettinelli）、西岸美术馆与蓬皮社中心五年年展陈合作计划法方执行总代表、策展人费保罗（Paul Frèches），以及西岸美术馆展览部总监、策展人顾悠悠策划，将持续展至2025年2月3日。以“目”为主题，本次展览呈现了21位出生于20世纪70年代末至90年代初的中国艺术家的创作，勾勒这批艺术家的时代肖像，透视当代中国在发展与变革中的复杂面向。参展艺术家包括：aaajiao、Alice 陈、陈飞、陈维、储云、崔洁、郝量、胡晓媛、李明、刘窗、陆平原、陆扬、苗颖、娜布其、仇晓飞、沈莘、孙逊、万杨、姚清妹、于吉和张鼎。展览汇集了不同媒介与形式的创作，聚焦的核心问题包括中国与其他地区的互动与交融、对全球化与环境问题的反思、社会的流动与变化，以及艺术与数字生态系统的变革。“目：中国境象”是继2003年蓬皮杜艺术中心的展览“Alors, la chine?”举办二十余年以来，首个聚焦中国当代艺术的调研型展览。

在大学的最后一年，毫无缝制经验的徐道获（Do Ho Suh）买下了一台二手缝纫机。自此，他开始用可折叠携带的半透明布料在世界各地重现了无数个被其称之为“家”的软建筑。这些居所的原型或曾是他长期生活的公寓和工作室，或属于来自迥异文化背景的他人，或以一种普遍的形态矗立着，向观者发出了与其他身体、与建筑自身结构以及与美术馆这一更大的建筑结构之间的交互邀请—请观察，也请被观察。

地处韩国历史悠久的文化片区三清洞，韩国国立现代美术馆（National Museum of Modern and Contemporary Art, Korea，下文简称“MMCA”）与始建于14世纪的朝鲜王朝宫殿景福宫仅一街之隔。1969年，MMCA在景福宫内的朝鲜总督府美术馆大楼成立，当时，包括首任馆长金寅勇（Kim Im-yong，音）在内，MMCA只有四名员工，收藏数量为零，报纸称其“只不过是在景福宫美术馆大楼上挂了块‘现代美术馆’的招牌”[1]。如今的光景已然不同，经过20世纪80年代以来的韩国政府文化民主化改革，MMCA已经发展成了拥有德寿宫馆、首尔馆、果川馆和清州馆四座分支场馆（第五座场馆大田馆正在筹划中）、拥有11500件馆藏（截至2024年9月）的大型艺术机构，而三清洞业已成为一个艺术机构、画廊和新消费空间密集分布的地区，MMCA首尔馆、首尔工艺博物馆（Seoul Museum of Craft Art）和善宰艺术中心（Art Sonje Center）是该地区的三座核心艺术机构，而如Kukje Gallery、Gallery Hyundai、PKM Gallery、Peres Projects、阿拉里奥画廊等知名画廊则四散在三清路、景福宫及青瓦台周围。

“未来志异”是《艺术新闻》主编叶滢发起的一档联结全球不同地方的创作者和策展人的谈话节目。在这里，展开全球新一代华人当代艺术创作的拼图，听到本年度艺术世界不可忽视的新声音。

从新一代女性艺术家的离散叙事出发，《艺术新闻》在2024年9月出版的《逐浪潮汐——离散华人女性艺术家群像》年度女性艺术特辑中，绘制了一张当代华人女性艺术家的游牧版图。我们将视野拓展至海外，关注女性华裔移民与离散艺术家群体的创作，以及海外艺术机构对于女性艺术的研究与展览，由此理解海外当代华人女性艺术家的生命经验、迁徙路径与思想脉络

2024年9月26日，前滩太古里三周年盛典启幕。此次庆典以“Let’s Chic Well 色意好生活”为主题，灵感汲取自经典三原色，特邀当代艺术家陈英杰，以自然元素为灵感带来即兴艺术创作《天满音色》，以浓墨重彩的笔触点亮庆典。同时，一系列多元主题活动缤纷登场，助力提升前滩国际社区活力，为到访的每位消费者奉上一场绚丽多彩的时尚生活体验。

以“未来生命档案”为主题，在人工智能、硅基生命等前沿科技的议题讨论中，HOW昊美术馆的七周年庆典向观众拉开帷幕。展览探讨在数字生态和人类社会的交汇面以及超人类主义的背景下，人类道德伦理的走向与生命未来进化的可能。展览策划团队包括昊美术馆、中国美术学院以及同济大学建筑与城市规划学院CAUP人工智能与艺术创研中心，或可说这也是昊美术馆持续关注当代艺术创作，与学术界合作探讨科技发展对人类社会的影响和挑战的一个重要且新颖的尝试。