我们如何观看一场展览？我们应该如何观看一场展览？我们从何习得某种范式又该如何摆脱这种框架？这些回荡在当代艺术观众心中的问题并不总有答案，但我们似乎也因此更期待某种指示和引导，即便是不会仔细阅读墙面文字的观众也无法抗拒在走进展厅时拿起一本展览手册。然而在观看中间美术馆展出的“确立一场展览的基调（去中间）”时，这些“指南针”几乎全部失灵：策展人雅各布·法布里修斯（Jacob Fabricius）撰写的段落被涂黑，展签无迹可寻，作品散落在寄物处、卫生间、楼梯、角落各处，仅凭展册中寻宝地图般的作品分布图也很难辨得方向，美术馆馆长卢迎华也直接在前言中表达了对艺术机构保姆式导览服务的批判……而这些“偏移”恰好留出了足够自由的空间，“邀请观众们自主地进入其中，不畏惧遭遇作品中种种陌生的视觉和叙事经验，体会困惑不解，通过反复观看，结合阅读和一定的探究，建立进入作品和展览的通道，始终保持开放和好奇。”

对于许多人而言，易连或许首先是一个名字——一位活跃于中国年轻一代的当代影像艺术现场、持续以影像剧场和社会现场为创作对象的艺术家。然而，当试图追溯其创作脉络时，这个名字背后所连接的，却是一段远比作品本身更复杂、更丰富的生命叙事。

2026年巴塞尔艺术展巴塞尔展会于6月16日在Messeplatz广场揭幕（6月16日至17日为贵宾预展日，18至21日为公众日）。本届展会汇集来自43个国家与地区的290家画廊。除了“艺廊荟萃”（Galleries）、“意象无限”（Unlimited）、“策展专题”（Feature）、“艺创宣言”（Statements）等展区外，全新推出的“艺聚限定”（Basel Exclusive）单元首次亮相，参展画廊将重要作品保留至贵宾预展“优先预览”时段公开展出；聚焦数字技术与艺术的“Zero 10”版块在欧洲首发。此外，“艺立新思”（Premiere）单元再度回归并扩大规模，参展商数量从10家增加至17家。