2026年2月3日至7日，首届巴塞尔艺术展卡塔尔展会将在多哈市中心的M7创意中心、巴拉哈特·姆什莱布与多哈设计区举行。本届展会汇聚来自31个国家和地区的87间艺廊，其中16间艺廊首次亮相巴塞尔艺术展。高古轩、豪瑟沃斯画廊、卓纳画廊、白立方、桑塔画廊等国际画廊与Hafez画廊、Gallery Misr、The Third Line等区域本土画廊将展出84位艺术家的作品。在首届展会上，超过半数参展艺术家来自本地区，其中包括伊黛尔·阿德楠（Etel Adnan）、阿里·巴尼萨德尔（Ali Banisadr）、西蒙娜·法塔尔（Simone Fattal）、阿里·谢里（Ali Cherri）、玛利亚姆·本纳尼（Meriem Bennani）及伊曼·伊萨（Iman Issa）。

2026年2月3日至7日，首届巴塞尔艺术展卡塔尔展会将在多哈市中心的M7创意中心与多哈设计区举行。而在2025年10月，弗里兹则宣布收购已举办17届的阿布扎比艺术博览会（Abu Dhabi Art，下称“Abu Dhabi Art”），并改名为弗里兹阿布扎比（Frieze Abu Dhabi），改版后的首届博览会将于2026年11月举行。

“倘若它们观察我们的方式如同我们观察它们一般呢？” 在影片《寂静的朋友》中，由梁朝伟饰演的神经科学家面对植物园中的树木提出疑问。在德国进行婴儿意识研究的过程中，他同时展开了与一课银杏树建立沟通的实验。由蕾雅·赛杜（Léa Seydoux）饰演的植物学家回应他：“当我看到一个植物园时，我见到了一群孤独的灵魂。”当我们试图感受、想象、推测一棵树所感知的世界，一个充盈着新的知识与情感潜能的空间也在涌出。

置身于新加坡，身体往往会沉溺于一种名为“秩序”的假象。长期以来，外界倾向于将这座岛屿城邦描述为一个由律法维持的、排除了变数的“人工实验室”。与此同时，这里也常被形容为地图上的一个“小红点”。1965年，新加坡脱离马来西亚联邦独立建国，李光耀曾在1966年的演讲中提到，由于新加坡没有腹地，就像“失去了躯干的心脏”，所以政府必须以“精细化”管理来补偿——新加坡不是一个自然生成的国家，而是人为的。然而当你真正行走在建国六十周年（下称“SG60”）背景下的第八届新加坡双年展中，你会发现此地绝不仅仅是“实验室”。秩序带来的麻木感，会被体感的不适打断：暴雨后弥漫街面的滞重湿气、汗水浸透衬衫后与皮肤粘连的张力，以及从那些被规划意志刻意留出的缝隙中传来的喧哗和骚动 。

艺术家关小于2025年秋季起在维也纳艺术馆（Kunsthalle Wien）呈现的个展“少年”（Teenager）由多件体积各异的雕塑、影像与三联画构成，以“少年”这一复杂、未定、充满矛盾与潜力的生命状态为线索，在金属、树根、仿毛皮、电光元件等材质之间建立张力与平衡。在这些既古老又前卫的“生命体”中，雕塑不再是一种静止不动的物体，而成为关小所说的“变化的容器”和“感知的聚合体”。“少年”作为她对“变化”“冲突”与“时间结构”持续探讨的一次集中展示，也进一步显现出关小的艺术实践从影像、拼贴逻辑，向场域叙事与物质建构之间过渡的倾向。

2026年1月22日，美国画廊主玛丽安·古德曼（Marian Goodman）因病逝世，享年97岁。古德曼画廊与古德曼的家人发布的讣告表示：“玛丽安是艺术家们的热忱拥护者，她以非凡的慧眼发掘人才，并坚定地支持重要而极具挑战性的作品。她将欧洲的重要艺术家——代表时代先锋的创作者——引入美国艺术界，革新了艺术生态，为那些专注于观念性与社会参与性实践的后世艺术家开辟了道路。” 曾与古德曼长期合作的艺术家包括格哈德·里希特（Gerhard Richter）、威廉·肯特里奇（William Kentridge）、劳伦斯·韦纳 (Lawrence Weiner)、南·戈尔丁 (Nan Goldin)、皮埃尔·于热 （Pierre Huyghe）以及中国艺术家杨福东。

CHANEL NEXT Prize 由香奈儿文化基金于 2021 年设立，今年迎来第三届。本届奖项的10位获奖者包括艺术家金雅瑛、电影人帕亚尔·卡帕迪亚（Payal Kapadia）、艺术家潘岱静、爵士小号演奏家兼作曲家 Ambrose Akinmusire、编舞家与艺术家Andrea Peña、艺术家Álvaro Urbano、艺术家芭芭拉·桑切斯-凯恩（Bárbara Sánchez-Kane）、声音与装置艺术家埃梅卡·奥格博（Emeka Ogboh）、实验编舞家Marco da Silva Ferreira、艺术家波尔·塔布瑞特（Pol Taburet）。他们分别来自韩国、印度、中国、美国、哥伦比亚、西班牙、墨西哥、尼日利亚、葡萄牙和法国，创作媒介涵盖视觉艺术、表演、设计、音乐、电影以及这些领域的交叉地带，展现了全球文化创意者在不同领域中进行突破性创造的多元面貌。

1月20日，京东宣布将在深圳湾超级总部基地成立京东美术馆（JD Museum），预计于2027年底正式开幕，作为“以供应链为基础的技术与服务企业”京东旗下的美术馆，京东美术馆的机构定位在于“以艺术与科技链接世界”，聚焦跨学科艺术体验。两年开馆筹备期内的“京东美术馆开箱计划”将以京东快递箱为创作媒介，呈现一系列快闪工作坊与巡回展览。

任莉莉在展览“此地无名，永不复现”（Nameless Here For Evermore）中造出一处洞穴。像进入鲸鱼的内脏，周遭共处的似乎是不知存在许久的远古异兽。在空间中愈深入，事物愈远离人类的形象。身处其中，更加难以辨识出被放大与扭转的类人骨骼。正在Third Street Gallery呈现的这一展览标题出自爱伦·坡的《乌鸦》。原诗中萦绕于心的鬼魂，化为在词句里反复出现的“别无他物”（nothing more）与 “永不复还”（nevermore）；其中层层叠叠的“更多”（more），似乎指向一种言语不可触及之物，在溢出之后，仅留下一片虚空。

2025年伊始的一场大火在美国加州绵延数日，波及数座博物馆、美术馆、多家画廊与艺术空间。这场灾难仿佛一个巨大的时代隐喻，与全球各地持续的文化战争、紧缩政策与政治经济危机共同影响和塑造着今日的艺术世界。华裔美国艺术家林从欣（Candice Lin）在接受《艺术新闻》的采访时也提及气候变化和社会政治局势带来的混乱和破坏——加州的山火、加沙的种族灭绝以及美国和其它地方的学生抗议运动，然而这位创作者还抱有希望：“我想，尽管世界看起来像是到了末日，局势真的很糟，但仍有反抗和创造新事物的可能。”