出现在东莞街头的“真实虚构电影院”，是来自荷兰观念艺术家由乔布· 科里维京（Job Koelewijn）的装置作品。如今，东莞人叫它“大白”。这座汲汲渴渴要与艺术搭上关系、通过艺术重构灵魂的城市，能刷新旧有形象吗？

估价约1.4亿美元（约8.8亿人民币）的毕加索画作：《阿尔及尔的女人》（Les Femmes d’Alger）系列中的最后一幅“O”版本，将于5月11日上拍纽约佳士得举行的“展望过去”专场拍卖，成为拍卖史上单件估价最高的艺术品。

​当内战使他们的祖国四分五裂的时候，大多数叙利亚艺术家逃离了家园；而另一些人则留在了战火中的祖国，艺术为他们提供了战乱中的避风港。

巴黎马蒙丹•莫奈博物馆目前推出了一个前所未有的展览主题：《“梳妆”—— 欧洲“隐私”文明的诞生和发展》，展览集合了从15世纪至今主要艺术家的作品，重现各个时代里人们的清洁仪式、梳妆空间及女性身姿。

伦敦大英博物馆开春新展“定义美：古希腊艺术中的人体”以150件大理石雕塑与浮雕呈现古希腊艺术的人体美学。在大英博物馆馆长尼尔·麦克格瑞格（Neil MacGregor）看来，这些作品称得上是全世界最美丽的作品，它们向人们展示了人类原本的样貌。

当代政治不过是庸众所接受的事务，而当代艺术则全部是对于这种“实践”的颠覆和反抗。在苏富比艺术学院的安东尼·唐尼看来，艺术家将人们从懒惰中唤醒，通过唤醒他们的意识来解放他们。

正在纽约现代艺术博物馆（MoMA）展出的“比约克”展览不仅全面了回顾这位千面女神近40年的创作历程，也展示出她与艺术家马修·巴尼分手后作为“存活机制”的创作。

英国时装设计师亚历山大·麦克奎恩逝世5周年，两个纪念展于伦敦泰特不列颠美术馆和V&A博物馆同期举办。“时尚应该是一种世外桃源意境的彰显，而不是要去写真的监禁。”在2009年的采访中，麦克奎恩曾这样说道。如果说“野性之美”服饰展回顾其最绚烂又最完整的世外桃源意境，那“工作流程”摄影展则恰如一把手术刀，利刃冷静地切入其内心压抑的监禁——对完美的追求、工作压迫感和内心的毁灭倾向。

随着2015年纽约亚洲艺术周的展开，纽约最年轻的美术馆之一，也是美国唯一专注于喜马拉雅艺术的博物馆——鲁宾艺术博物馆以新展“成为他者：面具的力量”迎来它的首个十周年庆典。这个博物馆以其丰富的喜马拉雅艺术收藏，成为近年纽约亚洲艺术周期间不能错过的一个目的地。

2015年3月20日，北京M WOODS美术馆带来荷兰重要艺术家圭多·范·德·卫夫（Guido van der Werve）在亚洲的首个个展。艺术家创作的《十四号，归》（Nummer veertien,home），耗时六年完成，时长达54分9，是一件融合多种媒介的影像作品。开幕当天，M WOODS美术馆也邀请到艺术家圭多·范·德·卫夫亲临现场。除去展览，他还将以本次展出的作品为主题，为M WOODS MEASURES带来第二个讲座，并与国内从事影像研究的学者，艺术家以及策展人一同讨论。