今年夏天,如果你在伦敦,千万不要错过巴比肯艺术中心的“数字化革命”(Digital Revolution)展览。这场以数字艺术为核心,强调互动性的前卫艺术展将超越你对数字艺术的所有陈旧印象。像这样数字艺术节规模的大型展览和对电子创作的集中展示在英国还是史上第一次。展览反映了艺术科技的发展,以及与它并驾齐驱的音乐、电影、设计与电子游戏领域的进展,将刷新你所有的感官体验。
荷兰海牙的莫瑞泰斯皇家美术馆(Mauritshuis Royal Picture Gallery)藏有不少世界级名作,比如伦勃朗(Rembrandt)的《尼古拉斯·杜尔博士的解剖学课》(The Anatomy Lesson of Dr. Nicolaes Tulp)和维米尔(Vermeer)的《戴珍珠耳环的少女》(Girlwith a Pearl Earring)。近期,维米尔这幅有着“北方的蒙娜丽莎”之称的名作在日本、美国和意大利巡展之后回到了莫瑞泰斯皇家美术馆,并将永远藏于美术馆,不再外借展出。
近来,意大利策展人杰尔马诺·切兰特(Germano Celant)以75万欧元的薪酬为2015年米兰世博会某展馆策展的新闻,引起了艺术界一片哗然。这笔佣金以及它招致的怀疑,让人们开始追问,双年展及其他大型国际艺展策展人的收入通常有多少?
最近,我得知有两门全新的“独一无二”的课程,恰好学费都是大约75000美元。一是英国南部古德伍德(Goodwood)的一门课程,教你如何驾驶喷火战斗机;另一门是由苏富比艺术学院(Sotheby’s Institute of Art)开设在洛杉矶的课程,其目的是帮你在艺术圈找到一份工作——或者只是这么说说而已。
苏富比、佳士得两大国际拍行已经正式进驻中国艺术教育领域。苏富比艺术学院与清华大学经济管理学院以及清华大学美术学院合作的“艺术管理专业硕士课程”以及“艺术管理与投资高端研修课程”,将于9月正式开课。去年,佳士得艺术学院与中欧国际工商学院联袂推出的“全球艺术市场:艺术品收藏与投资”专业课程。
上个月在北京佩斯画廊开幕的影像展“这个夏天我们爱影像”让更多中国观众第一次亲身体验了日本团体实验室teamLab影像作品的魅力。teamLab成立于2001年,总部设立在东京,其涉足领域横跨动画、设计、新媒体等诸多领域,是一个势头强劲的超级技术团队。
带着这些疑问,以年轻艺术家为主题的讨论“跃入国际视野的YCA一代”艺术论坛于10月15日举行,论坛由《艺术新闻》主编叶滢主持,邀请来自艺术不同领域和角度的专业人士包括尤伦斯当代艺术中心(UCCA)馆长田霏宇,OCAT西安美术馆馆长、艺术评论人、策展人凯伦·史密斯,收藏家周大为及佳士得助理副总裁、亚洲二十世纪及当代艺术部专家及拍卖主管张丹丹,从各自的角度出发,呈现中国年轻艺术家群体进入国际视野的现象背后的多重视角。